Attention, concept fou ! Manifesto est composé de treize courts métrages aux styles divers, mettant tous en scène Cate Blanchett. Dans chacun d'entre eux, elle est l'unique actrice – ou
du moins la seule à s'exprimer, et ce parfois directement à la caméra. À chaque nouveau film, elle endosse un nouveau personnage, une nouvelle perruque, un nouvel accent. Or l’intégralité des textes qu'elle interprète ici sont tirés de manifestes artistiques ou politiques du vingtième siècle. Cela commence par le Manifeste du parti communiste de Marx et Engels, pour aller jusqu'au Dogme de Lars Von Trier en passant par le Dadaïsme de Tristan Tzara ou le situationnisme de Guy Debord. Aride ? Étonnamment pas, grâce au génie de Blanchett, qui transforme ces textes pointus, parfois très ardus, en monologues particulièrement vivants, en dialogues absurdes, émouvants, effrayants ou hilarants. Le mot est lâché : tout sérieux et ambitieux qu'il soit, Manifesto est bien plus ludique qu'il n'y paraît.
À l'origine, Manifesto n'était pas un film mais une exposition qui, après avoir tourné dans le monde entier pendant deux ans, a été présentée à Paris au printemps dernier. En passant du musée à l'écran de cinéma, le film gagne une cohésion chronologique (et plus prosaïquement : des sous-titres !). Il nous dit, en filigrane, que l'art et la pensée sont bien vivants et trouvent leur écho partout, dans la vie quotidienne de tout un chacun. Manifesto crée ainsi lui-même son propre manifeste et nous donne envie de créer le nôtre. C'est cette incroyable énergie qui achève de rendre ce projet dingue aussi exaltant.
(D'après Gregory Coutaut • filmdeculte.com)
